当这本厚厚的、凝聚着几代人心血的《中国岳西高腔剧目集成》呈现在我的眼前时，我感到很震惊。

    一是震惊岳西高腔还有如此多的剧目遗存。全书所录剧目总计140多种300多出，80多万字。这些剧目从明淸至今，内容广泛而丰富。既有反映平民生活的小题材，也有弘扬正气的大主题。充分说明了明清时期，高腔在岳西一带演出十分频繁，而且以其鲜活的平民化语言，多元化的人物形象深入人心。正因为百姓爱看、艺人愿演、能人会编，高腔剧本才得以传播、留存。

    二是震惊岳西高腔的表现、表演形式并非统一的固有模式。所収剧目既有正戏、也有喜曲和现代曲目，武戏、文戏皆备。戏剧的唱、念、做、打一应俱全。除喜曲的表演简单些以外，传统的正戏里《白兔记》、《古城会》、《西游记》、《织锦记》等等都有较为丰富的表演空间；而建国后编演的戏中《五关斩将》、《蟠桃会》则比过去的表演形式更具观赏性。而喜曲的生活气息更为浓厚，“是维系岳西高腔薪火相传至今的生存之曲”。 

    我过去接触和看到的就是这些曲目，看到过的正戏仅《龙女小度》、《秋江别》等少数剧目，所以脑海中有了以偏概全的认识。“而正戏过去是岳西高腔的主体。很多能体现岳西高腔的文学造诣、文化品位和艺术成就。”但对于正戏的演出，我们不知何时能有更多的观赏。

    三是震惊这一代人的努力有了収获。2010年6月，高腔传承中心成立以后，中心一班人即着手谋划、搜集、整理出版《剧目集成》。2011年正式启动编辑工作，我想：当初，他们可能没有想到有如此多的剧目散落民间，并有如此大的工作量。但“他们不计得失，孜孜不倦，黙默无闻。这几年，一头扎进枯燥无味的挖掘、采集、整理之中”（唐跃）我曾亲眼目睹年近花甲的崔安西主任伏案研读整理剧本，放下老花镜又为高腔传承四处奔波；对高腔颇有研究和建树的汪同元老师夜以继日，逐字逐句推敲、抄录剧本；中心的中青年人在破旧低矮的狭小空间里，挥汗如雨，整理翻印手抄本；看到他们为获得一本手抄本如获珍宝的神态。

    高腔中心（原黄梅戏剧团）的办公楼是建于50年代初，是岳西最古老的砖木房屋之一。办公室设在平房的屋顶上，有一间还是石棉瓦屋面。可以说老楼岌岌可危，小楼炎热漏雨。然而他们就在这样的环境里整理书稿，并排练演出了岳西高腔《龙女小度》、《秋江别》、《三星献瑞》、《拜月》和许多黄梅戏。尤其是《三星献瑞》继承中有创新，其舞台形象生动可亲，唱腔优美，赢得了城乡观众的喜爱。

    我也在乡镇看到老一辈高腔传人王琦福、蒋小送等在五河、田头一带传帮带时的情景，听到他们对高腔传承的担忧。

    如今，高腔传承中心的一班人，在老艺人中汲取营养，并通过舞台、荧屏将高腔这种古老的艺术展现给观众。同时，还将乐器、资金送到乡镇，扶持地方剧社弘扬高腔文化。

    如果对高腔传承能谈一点个人观点，我想说一点个人之见：可否将岳西高腔分为传统表演和现代表演两种。

    传承表演即是原汁原味的高腔和伴奏。利用原剧本向媒体、学者对外推荐介绍，让人们了解其原有风格。而现代表演则在发挥高腔唱腔的基础上，融入现代戏剧元素，在伴奏，和声、光、电等方面发挥现代特点，在对白上加以发挥。让更多的人，尤其是中青年能欣赏观赏岳西高腔。正如韩再芬在《徽州女人》等黄梅戏表演时，从舞美、唱腔、声、光等方面加以改进。既保留了黄梅戏的特色，又让更多人喜爱这一古老剧种。

   《中国岳西高腔剧目集成》从明清至今，经过几代人的努力，终于得以结集出版。这除了得益书中所记载的170多人的保留传播外，更得益于这一代人的艰辛付出。这本书是对历史的一个回报，也是对现代的一大贡献。

    短时间内，我对《剧目集成》只做了部分浏览，谈不上细读。好在这本书我能保留珍藏，以后定当认真学习、阅读。

    对于岳西高腔，我是一个门外汉。如果这个门外汉能为高腔传承作点什么，那就十分欣慰了。